Universidade Federal Fluminense: Concurso público de provas e títulos para a carreira do magistério superior na classe de professor adjunto I - 40h/DE - (vaga de conversão de professor substituto), do Departamento de Ensino de Arte (GAT), Instituto de Arte e Comunicação Social (IACS) - UFF - Niterói/RJ.
Edital no- 486/2009 (em breve no site www.uff.br/copemag)
Área de Conhecimento: Teoria da Arte (01 vaga)
Período de inscrição: 11/01/2010 a 29/01/2010.
Local: Universidade Federal Fluminense - Niterói - RJ.
Período de realização do concurso: 01/03/2010 a 04/03/2010.
Maiores informações na COPEMAG - UFF ou pelo telefone (21) 2629-5272.
Fonte: DOU, Nº 248, seção 3, p.71, terça-feira, 29 de dezembro de 2009.
terça-feira, 29 de dezembro de 2009
segunda-feira, 28 de dezembro de 2009
Novo concurso para professor de SP surge como alento aos que acreditam que no Rio de Janeiro se paga uma miséria ao professor
Noticiado por PCI Concursos
A Secretaria de Estado da Educação do Estado de São Paulo torna pública as Instruções Especiais que regerão o Concurso Público de Provas e Títulos para provimento de 10.083 cargos, e outros que vierem a surgir no decorrer do prazo de validade do concurso, de Professor Educação Básica II, SQCII-QM do Quadro do Magistério da Secretaria de Estado da Educação, para as disciplinas de Arte, Biologia, Ciências Físicas e Biológicas, Educação Física, Filosofia, Física, Geografia, História, Inglês, Língua Portuguesa, Matemática, Química, Sociologia e Educação Especial - Deficiências Auditiva, Física, Mental e Visual.
Os vencimentos iniciais de Professor Educação Básica II, estarão de acordo com uma das Jornadas de Trabalho Docente dentre as quais o candidato poderá optar:
a) 12 horas (1/I - Tabela IV) - R$ 454,66;
b) 24 horas (1/I - Tabela III) - R$ 909,32;
c) 30 horas (1/I - Tabela II) - R$ 1.136,65;
d) 40 horas (1/I - Tabela I) - R$ 1.515,53.
Ou seja, R$9,50 a hora/aula.
É o valor da formação educacional das pessoas para o Governo do estado de São Paulo.
... só jesus realmente.
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A Secretaria de Estado da Educação do Estado de São Paulo torna pública as Instruções Especiais que regerão o Concurso Público de Provas e Títulos para provimento de 10.083 cargos, e outros que vierem a surgir no decorrer do prazo de validade do concurso, de Professor Educação Básica II, SQCII-QM do Quadro do Magistério da Secretaria de Estado da Educação, para as disciplinas de Arte, Biologia, Ciências Físicas e Biológicas, Educação Física, Filosofia, Física, Geografia, História, Inglês, Língua Portuguesa, Matemática, Química, Sociologia e Educação Especial - Deficiências Auditiva, Física, Mental e Visual.
Os vencimentos iniciais de Professor Educação Básica II, estarão de acordo com uma das Jornadas de Trabalho Docente dentre as quais o candidato poderá optar:
a) 12 horas (1/I - Tabela IV) - R$ 454,66;
b) 24 horas (1/I - Tabela III) - R$ 909,32;
c) 30 horas (1/I - Tabela II) - R$ 1.136,65;
d) 40 horas (1/I - Tabela I) - R$ 1.515,53.
Ou seja, R$9,50 a hora/aula.
É o valor da formação educacional das pessoas para o Governo do estado de São Paulo.
... só jesus realmente.
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AERJ - FAEB
Para quem não está acompanhando os últimos acontecimentos sobre Arte-educação na rede pública de ensino do Rio de Janeiro, foi editada recentemente a Resolução 1048 da Secretaria Municipal de Educação - SME, que decreta aprovação automática na disciplina Artes na rede municipal da cidade. O que, somando-se ao "Segundo Turno Cultural" do projeto Escolas do Amanhã, onde as tardes dos alunos são tomadas por atividades culturais recreativas, ministradas por profissionais não especialistas e nem concursados, ou seja, do ensino informal, se fragiliza e desprestigia brutalmente a importância educacional da área enquanto disciplina curricular, frente a vasta gama de profissionais não especialistas "ministrando Artes" nas tardes das crianças, e ainda com recursos e infraestrutura de outra secretaria, a SMC, sem ônus para o orçamento da educação municipal.
Há também a questão do Plano Nacional de Cultura e o de Educação, elaborados a partir de 2009 por interlocução do governo federal com a sociedade civil e organizada. Ambos os planos determinarão as políticas públicas dos dois ministérios pelos próximos dez anos, o que se configura numa oportunidade importante de ação em favor das artes na escola, para os que se preocupam em buscar um pouco mais de Arte junto aos órgãos administrativos da educação, e um pouco mais da escola junto aos projetos da Cultura.
O problema começa pela falta de representação política organizada dos arte-educadores do Rio de Janeiro. Caso nos agrupássemos sob uma entidade associativa seria mais fácil agir diretamente sobre as aberrações administrativas do poder público contra a área curricular de Artes na escola, defendendo a garantia das quatro linguagens junto à disciplina Artes, com professores concursados e especialistas, e não com os oficineiros da Ong de sabe-se-lá-quem.
Não se pode exatamente contar com a erma e inoperante AERJ - Associação dos Arte educadores do Rio de Janeiro - que vem sendo conduzida de forma flácida, omissa e contraproducente por Jacqueline Mac-Dowell, presidente da associação a quatro anos, de mandato vencido e sem previsão para nova eleição. Entre julho e dezembro de 2009 acompanhei de perto a dinâmica das reuniões, onde os associados se colocam, levantam diagnósticos, detectam oportunidades, traçam planos, escrevem atas, e nada mais acontece, nada é passado aos demais, e tudo o que é dito morre ali mesmo. O que vai minando a credibilidade da entidade, e as pessoas, com o tempo, passam a simplesmente desaparecer da associação.
Em meados de dezembro, sentindo-me pessoalmente frustrada por ver cada plano de ação afogado em evasivas e imobilismos, escrevi a Faeb, Federação dos Arte Educadores do Brasil, entidade a qual a Aerj está vinculada e representa no estado, pedindo providencias quanto a Resolução 1048 da SME Rio. http://br.groups.yahoo.com/group/faeb/message/11062. Achei pertinente ao menos comunicar aos membros da Federação o estado atual das coisas por aqui. Depois disso, Jacqueline, que também é presidente da Faeb no momento, passou a bloquear minhas mensagens em ambos os fóruns, Aerj e Faeb. E em seguida, a me difamar de maneira absurda e gratuita aos federados que reclamavam, perplexos, desse tipo de conduta: a de se valer do pequeno poder de moderador de fórum para literalmente "dar um sumiço" nos membros dissonantes com a sua condução da coisa pública.
Considerando a abrangência nacional da entidade, e que esta se comunica coletivamente ou pelo fórum ou uma única vez por ano durante os CONFAEB, onde evidentemente a grande maioria não está presente, significa dizer que se é sumariamente cortado das articulações políticas em nível nacional quando se tem uma opinião dissonante à da atual presidente, que, quando se sente contrariada, se acha no direito de simplesmente excluir os federados das discussões como um todo. É virtualmente impossível sustentar discursos democráticos/democratizantes, pautados no fortalecimento coletivo da classe através de sua coesão, sem se lidar, na prática, com avaliações desfavoráveis sobre o modo de condução da coisa pública. Algo emblemático de um amadorismo absurdo.
Cabe ressaltar que a FAEB é, sim, um patrimônio que temos todos nós, por todas as pessoas de enorme importância histórica e política na Arte-educação do Brasil, e que se fazem presentes, significativamente, na Federação. Sinto-me lesada pela associação regional consistir num simulacro opressivo, imóvel e imobilista. Se você tenta fazer alguma coisa é calado, e se questiona, é cortado. Não me arrependo de ter divulgado a sua existência, porque associar-se à regional é a única maneira de se estar vinculado à Federação. Mas hoje, francamente, enquanto esta pessoa seguir à frente da entidade, não recomendo a filiação a ninguém.
Documentos relacionados:
Estatuto da Aerj
Estatuto da Faeb
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Há também a questão do Plano Nacional de Cultura e o de Educação, elaborados a partir de 2009 por interlocução do governo federal com a sociedade civil e organizada. Ambos os planos determinarão as políticas públicas dos dois ministérios pelos próximos dez anos, o que se configura numa oportunidade importante de ação em favor das artes na escola, para os que se preocupam em buscar um pouco mais de Arte junto aos órgãos administrativos da educação, e um pouco mais da escola junto aos projetos da Cultura.
O problema começa pela falta de representação política organizada dos arte-educadores do Rio de Janeiro. Caso nos agrupássemos sob uma entidade associativa seria mais fácil agir diretamente sobre as aberrações administrativas do poder público contra a área curricular de Artes na escola, defendendo a garantia das quatro linguagens junto à disciplina Artes, com professores concursados e especialistas, e não com os oficineiros da Ong de sabe-se-lá-quem.
Não se pode exatamente contar com a erma e inoperante AERJ - Associação dos Arte educadores do Rio de Janeiro - que vem sendo conduzida de forma flácida, omissa e contraproducente por Jacqueline Mac-Dowell, presidente da associação a quatro anos, de mandato vencido e sem previsão para nova eleição. Entre julho e dezembro de 2009 acompanhei de perto a dinâmica das reuniões, onde os associados se colocam, levantam diagnósticos, detectam oportunidades, traçam planos, escrevem atas, e nada mais acontece, nada é passado aos demais, e tudo o que é dito morre ali mesmo. O que vai minando a credibilidade da entidade, e as pessoas, com o tempo, passam a simplesmente desaparecer da associação.
Em meados de dezembro, sentindo-me pessoalmente frustrada por ver cada plano de ação afogado em evasivas e imobilismos, escrevi a Faeb, Federação dos Arte Educadores do Brasil, entidade a qual a Aerj está vinculada e representa no estado, pedindo providencias quanto a Resolução 1048 da SME Rio. http://br.groups.yahoo.com/group/faeb/message/11062. Achei pertinente ao menos comunicar aos membros da Federação o estado atual das coisas por aqui. Depois disso, Jacqueline, que também é presidente da Faeb no momento, passou a bloquear minhas mensagens em ambos os fóruns, Aerj e Faeb. E em seguida, a me difamar de maneira absurda e gratuita aos federados que reclamavam, perplexos, desse tipo de conduta: a de se valer do pequeno poder de moderador de fórum para literalmente "dar um sumiço" nos membros dissonantes com a sua condução da coisa pública.
Considerando a abrangência nacional da entidade, e que esta se comunica coletivamente ou pelo fórum ou uma única vez por ano durante os CONFAEB, onde evidentemente a grande maioria não está presente, significa dizer que se é sumariamente cortado das articulações políticas em nível nacional quando se tem uma opinião dissonante à da atual presidente, que, quando se sente contrariada, se acha no direito de simplesmente excluir os federados das discussões como um todo. É virtualmente impossível sustentar discursos democráticos/democratizantes, pautados no fortalecimento coletivo da classe através de sua coesão, sem se lidar, na prática, com avaliações desfavoráveis sobre o modo de condução da coisa pública. Algo emblemático de um amadorismo absurdo.
Cabe ressaltar que a FAEB é, sim, um patrimônio que temos todos nós, por todas as pessoas de enorme importância histórica e política na Arte-educação do Brasil, e que se fazem presentes, significativamente, na Federação. Sinto-me lesada pela associação regional consistir num simulacro opressivo, imóvel e imobilista. Se você tenta fazer alguma coisa é calado, e se questiona, é cortado. Não me arrependo de ter divulgado a sua existência, porque associar-se à regional é a única maneira de se estar vinculado à Federação. Mas hoje, francamente, enquanto esta pessoa seguir à frente da entidade, não recomendo a filiação a ninguém.
Documentos relacionados:
Estatuto da Aerj
Estatuto da Faeb
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domingo, 27 de dezembro de 2009
Chamada para publicação de artigos nas revistas "Poiesis"e "Cocinnitas"
A Revista Poiesis é uma publicação do Programa de Pós-Graduação em Ciência da Arte da Universidade Federal Fluminense e conta com a colaboração de pesquisadores do Brasil e do exterior. Está aberta ao envio de artigos nas áreas de artes visuais, dança, teatro, música, performance, arquitetura, urbanismo, cinema, vídeo, web-arte, e suas interlocuções com o campo dos estudos culturais, das mídias, da sociologia, da antropologia, da filosofia, da história e outros. Prazo final pra o envio dos trabalhos é 20/03/2010. Maiores informações no site da Abrace.
A revista Concinnitas é uma publicação semestral do Instituto de Artes da UERJ, vinculada ao Programa de Pós-Graduação em Artes (PPGARTES). É classificada como B1 pela Capes, possui uma versão impressa com o ISSN 1415-2681 e uma versão on line www.concinnitas.uerj.br com o ISSN 1981-9897. Está recebendo artigos, entrevistas e resenhas para o número 16, a ser lançado em junho de 2010. Prazo final pra o envio dos trabalhos é dia 09/03/2010. Maiores informações no site da publicação.
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A revista Concinnitas é uma publicação semestral do Instituto de Artes da UERJ, vinculada ao Programa de Pós-Graduação em Artes (PPGARTES). É classificada como B1 pela Capes, possui uma versão impressa com o ISSN 1415-2681 e uma versão on line www.concinnitas.uerj.br com o ISSN 1981-9897. Está recebendo artigos, entrevistas e resenhas para o número 16, a ser lançado em junho de 2010. Prazo final pra o envio dos trabalhos é dia 09/03/2010. Maiores informações no site da publicação.
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sexta-feira, 25 de dezembro de 2009
Se as pessoas não tiverem acesso real à arte na escola, o Vale-cultura vai todo para a Revista Playboy
"Vale-cultura, na mão do trabalhador"
Artigo de Roberto Muylaert, presidente da Associação Nacional dos Editores de Revistas, em defesa da inclusão de revistas no vale-cultura.
A Lei Rouanet dá incentivos fiscais a empresas. Projeto do então ministro Sérgio Paulo Rouanet, lançado em 1991, criou forte concentração de renda também na área cultural. Assim, 80% dos recursos aplicados no ano passado contemplaram o Sudeste, com 60% para Rio de Janeiro e São Paulo. Do total de investimentos, 50% foram destinados a apenas 3% dos autores de projetos. Muitas áreas da Cultura nunca tiveram acesso à Lei Rouanet. Em compensação, espetáculos de roqueiros famosos já foram contemplados com renúncia fiscal paga pela população como um todo. A concentração geográfica durante o período de vigência da atual lei de incentivos impressiona. Foram apresentados, no Sudeste, 23 mil projetos, e R$ 3 bilhões foram captados. No Sul, 7.000 projetos e R$ 477 mil captados. No Nordeste, respectivamente, 4.700 e R$ 293,5 mil. No Centro-Oeste, 3.000 e R$ 145 mil. Na região Norte, 786 projetos e R$ 40 milhões. Quanto à concentração econômica, alguns dos campeões de captação em 2008 foram o Instituto Itaú Cultural (R$ 29 milhões), a fundação Orquestra Sinfônica Brasileira (R$ 14 milhões), a TV Cultura (R$ 10 milhões), a Orquestra Sinfônica de São Paulo (R$ 8,2 milhões). Instituições como Estação Língua Portuguesa, Instituto Tomie Ohtake e MAM, de São Paulo, também demonstram dependência vital da renúncia fiscal. Por outro lado, entre 2002 e 2008, a Petrobras respondeu por R$ 1 bilhão de patrocínio cultural, seguida da Eletrobrás (R$ 204 milhões), do Banco do Brasil (R$ 139 milhões) e do BNDES (R$ 75 milhões).
Como assinala Yacoff Sarcovas, produtor cultural e esclarecido conhecedor das leis de incentivo fiscal, os projetos culturais não são pagos pelos orçamentos das empresas privadas, mas pelas deduções de impostos, com patrocínios de estatais. Breve elas serão alteradas por nova lei em que as empresas precisarão colocar a mão no bolso para financiar em parte suas iniciativas culturais, a partir de critérios públicos para avaliação dos projetos apresentados. Para que essa visão se altere, os empresários, assim como a população, precisam ser levados pela mão para entender a razão pela qual Cultura é importante. Muito ocupados, eles em geral não estão muito ligados aos eventos culturais nem cultivam o hábito da leitura.
A população brasileira também não se destaca pela fruição cultural: 20% só assistem à TV aberta (novela também é arte cênica), 8% vão ao museu, 13% ao cinema, 17% compram livros. Em 1995, escrevi um livro sobre marketing cultural, hoje superado. Ao fazer palestras pelo Brasil, em lançamentos, senti a aflição de potenciais produtores culturais locais ao descobrir que, após a aprovação do seu projeto, começava a verdadeira batalha, sem possibilidade de sucesso: a de conseguir patrocinador. Isso porque o pequeno produtor só tem acesso ao nível gerencial com poder apenas para dizer não, o que ele só descobre após infinitas idas e vindas às empresas, sem sucesso.
Claro que os detentores de grandes eventos têm acesso aos altos empresários. Mais fácil ainda é o patrocínio das instituições criadas pela própria empresa, em que os recursos de incentivos fiscais saem de um bolso da calça para entrar no outro, com o governo pagando 100% da conta. Nada contra equipamentos culturais gerados com tais recursos, ao contrário, eles servem muito bem à população. O que dá pena é a ilusão seguida de decepção de centenas de pequenos produtores, que, a essa altura, nem tentam mais o patrocínio.
O Vale-Cultura é mais democrático, com potencial de uso efetivo por quem precisa, cartão magnético como se fosse vale-refeição. São R$ 7 bilhões anuais de renúncia fiscal possível beneficiando os trabalhadores de empresas cadastradas, com vales- cultura de R$ 50 por mês. Só que os segmentos culturais previstos na primeira redação do Vale-Cultura contemplavam apenas sessões de cinema, teatro, compras de livros, CDs e DVDs, com concentração elitista nas cidades mais ricas do país, onde a demanda acabaria sendo muito superior à oferta. O texto aprovado com emenda do senador Flexa Ribeiro (PSDB-PA) incluiu revistas. Trata-se do único bem de consumo (além de jornais) que pode ser consumido em 30 mil bancas de cidades grandes e pequenas de todo o país, ofertando 4.000 títulos diferentes e 400 milhões de exemplares impressos por ano.
Agora, sim, um Vale-Cultura democrático, como presente de Natal para a população brasileira.
* ROBERTO MUYLAERT , 74, jornalista, é editor, escritor e presidente da Aner (Associação Nacional dos Editores de Revistas). Foi presidente da TV Cultura de São Paulo (1986 a 1995) e ministro-chefe da Secretaria da Comunicação Social (1995, governo FHC).
Fonte: MinC
Artigo de Roberto Muylaert, presidente da Associação Nacional dos Editores de Revistas, em defesa da inclusão de revistas no vale-cultura.
A Lei Rouanet dá incentivos fiscais a empresas. Projeto do então ministro Sérgio Paulo Rouanet, lançado em 1991, criou forte concentração de renda também na área cultural. Assim, 80% dos recursos aplicados no ano passado contemplaram o Sudeste, com 60% para Rio de Janeiro e São Paulo. Do total de investimentos, 50% foram destinados a apenas 3% dos autores de projetos. Muitas áreas da Cultura nunca tiveram acesso à Lei Rouanet. Em compensação, espetáculos de roqueiros famosos já foram contemplados com renúncia fiscal paga pela população como um todo. A concentração geográfica durante o período de vigência da atual lei de incentivos impressiona. Foram apresentados, no Sudeste, 23 mil projetos, e R$ 3 bilhões foram captados. No Sul, 7.000 projetos e R$ 477 mil captados. No Nordeste, respectivamente, 4.700 e R$ 293,5 mil. No Centro-Oeste, 3.000 e R$ 145 mil. Na região Norte, 786 projetos e R$ 40 milhões. Quanto à concentração econômica, alguns dos campeões de captação em 2008 foram o Instituto Itaú Cultural (R$ 29 milhões), a fundação Orquestra Sinfônica Brasileira (R$ 14 milhões), a TV Cultura (R$ 10 milhões), a Orquestra Sinfônica de São Paulo (R$ 8,2 milhões). Instituições como Estação Língua Portuguesa, Instituto Tomie Ohtake e MAM, de São Paulo, também demonstram dependência vital da renúncia fiscal. Por outro lado, entre 2002 e 2008, a Petrobras respondeu por R$ 1 bilhão de patrocínio cultural, seguida da Eletrobrás (R$ 204 milhões), do Banco do Brasil (R$ 139 milhões) e do BNDES (R$ 75 milhões).
Como assinala Yacoff Sarcovas, produtor cultural e esclarecido conhecedor das leis de incentivo fiscal, os projetos culturais não são pagos pelos orçamentos das empresas privadas, mas pelas deduções de impostos, com patrocínios de estatais. Breve elas serão alteradas por nova lei em que as empresas precisarão colocar a mão no bolso para financiar em parte suas iniciativas culturais, a partir de critérios públicos para avaliação dos projetos apresentados. Para que essa visão se altere, os empresários, assim como a população, precisam ser levados pela mão para entender a razão pela qual Cultura é importante. Muito ocupados, eles em geral não estão muito ligados aos eventos culturais nem cultivam o hábito da leitura.
A população brasileira também não se destaca pela fruição cultural: 20% só assistem à TV aberta (novela também é arte cênica), 8% vão ao museu, 13% ao cinema, 17% compram livros. Em 1995, escrevi um livro sobre marketing cultural, hoje superado. Ao fazer palestras pelo Brasil, em lançamentos, senti a aflição de potenciais produtores culturais locais ao descobrir que, após a aprovação do seu projeto, começava a verdadeira batalha, sem possibilidade de sucesso: a de conseguir patrocinador. Isso porque o pequeno produtor só tem acesso ao nível gerencial com poder apenas para dizer não, o que ele só descobre após infinitas idas e vindas às empresas, sem sucesso.
Claro que os detentores de grandes eventos têm acesso aos altos empresários. Mais fácil ainda é o patrocínio das instituições criadas pela própria empresa, em que os recursos de incentivos fiscais saem de um bolso da calça para entrar no outro, com o governo pagando 100% da conta. Nada contra equipamentos culturais gerados com tais recursos, ao contrário, eles servem muito bem à população. O que dá pena é a ilusão seguida de decepção de centenas de pequenos produtores, que, a essa altura, nem tentam mais o patrocínio.
O Vale-Cultura é mais democrático, com potencial de uso efetivo por quem precisa, cartão magnético como se fosse vale-refeição. São R$ 7 bilhões anuais de renúncia fiscal possível beneficiando os trabalhadores de empresas cadastradas, com vales- cultura de R$ 50 por mês. Só que os segmentos culturais previstos na primeira redação do Vale-Cultura contemplavam apenas sessões de cinema, teatro, compras de livros, CDs e DVDs, com concentração elitista nas cidades mais ricas do país, onde a demanda acabaria sendo muito superior à oferta. O texto aprovado com emenda do senador Flexa Ribeiro (PSDB-PA) incluiu revistas. Trata-se do único bem de consumo (além de jornais) que pode ser consumido em 30 mil bancas de cidades grandes e pequenas de todo o país, ofertando 4.000 títulos diferentes e 400 milhões de exemplares impressos por ano.
Agora, sim, um Vale-Cultura democrático, como presente de Natal para a população brasileira.
* ROBERTO MUYLAERT , 74, jornalista, é editor, escritor e presidente da Aner (Associação Nacional dos Editores de Revistas). Foi presidente da TV Cultura de São Paulo (1986 a 1995) e ministro-chefe da Secretaria da Comunicação Social (1995, governo FHC).
Fonte: MinC
domingo, 20 de dezembro de 2009
UFMG: concurso para professor adjunto de Arte-educação
Universidade Federal de Minas Gerais: concurso público para o preenchimento de 1 vaga de professor adjunto da Faculdade de Educação, departamento de Métodos e Técnicas de Ensino, na área de conhecimento "Arte-Educação"
EDITAL No- 800, DE 16 DE DEZEMBRO DE 2009
Titulação: Doutorado em Educação ou em qualquer outra área, com formação em
Artes Cênicas ou Teatro.
Edital completo do site da imprensa oficial.
DOU Nº 241, quinta-feira, 17 de dezembro de 2009 / SEÇÃO 3 p. 73
EDITAL No- 800, DE 16 DE DEZEMBRO DE 2009
Titulação: Doutorado em Educação ou em qualquer outra área, com formação em
Artes Cênicas ou Teatro.
Edital completo do site da imprensa oficial.
DOU Nº 241, quinta-feira, 17 de dezembro de 2009 / SEÇÃO 3 p. 73
sexta-feira, 18 de dezembro de 2009
I Jornada de Crítica Genética em Buenos Aires
I Jornada De Crítica Genética: el análisis de procesos creativos en Artes Escénicas
Organizadores:
IPROCAE: Investigación de Procesos Creativos en Artes Escénicas.
C.I.D: Centro de Investigaciones Dramáticas. Facultad de Arte. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires.
Fecha: 15 y 16 de abril de 2010.
Sede del Congreso: Facultad de Arte. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires (Pinto 399)
Ciudad: Tandil
Objetivos: Contribuir al desarrollo de los estudios genéticos en artes escénicas y diferentes disciplinas artísticas (música, cine, literatura, pintura, etc.) Fomentar el análisis teórico-práctico de los procesos de creación. Favorecer el diálogo y la interacción entre creadores y estudiosos del hecho teatral.
Áreas temáticas: El fenómeno de la creación teatral observado desde el punto de vista de su construcción. Los procesos creativos en diferentes áreas del hecho teatral: dramaturgia, actuación, dirección, puesta en escena, escenografía, etc. La creación artística y sus fundamentos teóricos. La creación artística desde una perspectiva histórica. Procesos creativos en artes escénicas y su vinculación con nuevas tecnologías. Experiencias de creación artística en el contexto de trabajo social, arte comunitario, ONG, etc. Procesos creativos en cine, música, plástica, literatura y demás disciplinas artísticas. Aportes de otras áreas de conocimiento al estudio de procesos creativos (filosofía, semiótica, psicoanálisis, etc.).
Resúmenes: De hasta 10 renglones (letra Times New Roman 12; interlineado 1,5); acompañado de tres palabras chaves y los datos del autor: Nombre y apellido, dirección postal, e-mail, lugar de trabajo, cargo, y título de la ponencia.
Deberá enviarse hasta el 1º de marzo de 2010 por e-mail.
Ponencias: Deberán enviarse hasta el 1º de abril 2010 al mail de la Jornada. En caso de trabajos en colaboración se señalará el nombre completo de los autores. Los trabajos se presentarán escritos en Word para Windows en páginas numeradas, tamaño A4, Times New Roman 12 a espacio y medio, de un solo lado, con margen izquierdo de 3 cm y derecho de 1 cm. y páginas numeradas parte inferior central. El texto máximo 7 páginas, pues su lectura no deberá exceder los 15 minutos. Las notas y la bibliografía no destinadas a lectura se incluirán en hojas aparte. Se requiere una copia impresa y el diskette/ CD correspondiente. La ponencia sólo podrá ser leída por su autor.
Categorías de participantes: Expositores, estudiantes y público en general: entrada gratuita.
La inscripción es gratuita ya que los integrantes del IPROCAE consideramos que en estos eventos se debe priorizar la difusión y el intercambio de la producción de conocimiento. La divulgación de estos, no debe estar vinculada a las posibilidades económicas de pagar los aranceles que generalmente es realizada por docentes-investigadores con mucho esfuerzo y sin financiamiento.
E- mail I Jornada: investigacion.procesos@gmail.com
Fonte: Abrace
Blog: investigacionprocesoscreativos.blogspot.com
Organizadores:
IPROCAE: Investigación de Procesos Creativos en Artes Escénicas.
C.I.D: Centro de Investigaciones Dramáticas. Facultad de Arte. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires.
Fecha: 15 y 16 de abril de 2010.
Sede del Congreso: Facultad de Arte. Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires (Pinto 399)
Ciudad: Tandil
Objetivos: Contribuir al desarrollo de los estudios genéticos en artes escénicas y diferentes disciplinas artísticas (música, cine, literatura, pintura, etc.) Fomentar el análisis teórico-práctico de los procesos de creación. Favorecer el diálogo y la interacción entre creadores y estudiosos del hecho teatral.
Áreas temáticas: El fenómeno de la creación teatral observado desde el punto de vista de su construcción. Los procesos creativos en diferentes áreas del hecho teatral: dramaturgia, actuación, dirección, puesta en escena, escenografía, etc. La creación artística y sus fundamentos teóricos. La creación artística desde una perspectiva histórica. Procesos creativos en artes escénicas y su vinculación con nuevas tecnologías. Experiencias de creación artística en el contexto de trabajo social, arte comunitario, ONG, etc. Procesos creativos en cine, música, plástica, literatura y demás disciplinas artísticas. Aportes de otras áreas de conocimiento al estudio de procesos creativos (filosofía, semiótica, psicoanálisis, etc.).
Resúmenes: De hasta 10 renglones (letra Times New Roman 12; interlineado 1,5); acompañado de tres palabras chaves y los datos del autor: Nombre y apellido, dirección postal, e-mail, lugar de trabajo, cargo, y título de la ponencia.
Deberá enviarse hasta el 1º de marzo de 2010 por e-mail.
Ponencias: Deberán enviarse hasta el 1º de abril 2010 al mail de la Jornada. En caso de trabajos en colaboración se señalará el nombre completo de los autores. Los trabajos se presentarán escritos en Word para Windows en páginas numeradas, tamaño A4, Times New Roman 12 a espacio y medio, de un solo lado, con margen izquierdo de 3 cm y derecho de 1 cm. y páginas numeradas parte inferior central. El texto máximo 7 páginas, pues su lectura no deberá exceder los 15 minutos. Las notas y la bibliografía no destinadas a lectura se incluirán en hojas aparte. Se requiere una copia impresa y el diskette/ CD correspondiente. La ponencia sólo podrá ser leída por su autor.
Categorías de participantes: Expositores, estudiantes y público en general: entrada gratuita.
La inscripción es gratuita ya que los integrantes del IPROCAE consideramos que en estos eventos se debe priorizar la difusión y el intercambio de la producción de conocimiento. La divulgación de estos, no debe estar vinculada a las posibilidades económicas de pagar los aranceles que generalmente es realizada por docentes-investigadores con mucho esfuerzo y sin financiamiento.
E- mail I Jornada: investigacion.procesos@gmail.com
Fonte: Abrace
Blog: investigacionprocesoscreativos.blogspot.com
quinta-feira, 17 de dezembro de 2009
Verbo 2010 recebe projetos de performance
VERBO 2010 | MOSTRA ANUAL DE PERFORMANCE | GALERIA VERMELHO
A galeria Vermelho informa que, de 15 de dezembro de 2009 a 28 de fevereiro de 2010, receberá projetos na área de PERFORMANCE para a 6ª edição da mostra VERBO.
A 6ª edição da mostra anual de performance VERBO ocorrerá de 14 a 19 de junho de 2010, nas salas 1, 2, 3, 4 e no pátio da Galeria Vermelho, em São Paulo. A programação da mostra conta ainda com a 3ª edição do seminário VERBO Conjugado, três oficinas de criação na área da performance, além do lançamento de livros e publicações.
Poderão participar da seleção de projetos para a VERBO 2010 obras inéditas ou já apresentadas de artistas ou grupos que desenvolvam trabalhos na área da PERFORMANCE. Não serão aceitos vídeos, instalações, fotografias, pinturas e outras proposições que não estejam alinhados com o caráter do evento. Cada artista ou grupo poderá participar com até 3 projetos distintos.
Os interessados deverão preencher a ficha de inscrição disponível para download na home da Vermelho – www.galeriavermelho.com.br, e encaminhá-la para verbo2010@galeriavermelho.com.br, ou via correio para:
MOSTRA VERBO 2010
Rua Minas Gerais, 350
01244-010 – São Paulo – SP
A/C Marcos Gallon
Mais informações com Marcos Gallon: marcos@galeriavermelho.com.br
Fonte: Artesquema
A galeria Vermelho informa que, de 15 de dezembro de 2009 a 28 de fevereiro de 2010, receberá projetos na área de PERFORMANCE para a 6ª edição da mostra VERBO.
A 6ª edição da mostra anual de performance VERBO ocorrerá de 14 a 19 de junho de 2010, nas salas 1, 2, 3, 4 e no pátio da Galeria Vermelho, em São Paulo. A programação da mostra conta ainda com a 3ª edição do seminário VERBO Conjugado, três oficinas de criação na área da performance, além do lançamento de livros e publicações.
Poderão participar da seleção de projetos para a VERBO 2010 obras inéditas ou já apresentadas de artistas ou grupos que desenvolvam trabalhos na área da PERFORMANCE. Não serão aceitos vídeos, instalações, fotografias, pinturas e outras proposições que não estejam alinhados com o caráter do evento. Cada artista ou grupo poderá participar com até 3 projetos distintos.
Os interessados deverão preencher a ficha de inscrição disponível para download na home da Vermelho – www.galeriavermelho.com.br, e encaminhá-la para verbo2010@galeriavermelho.com.br, ou via correio para:
MOSTRA VERBO 2010
Rua Minas Gerais, 350
01244-010 – São Paulo – SP
A/C Marcos Gallon
Mais informações com Marcos Gallon: marcos@galeriavermelho.com.br
Fonte: Artesquema
quarta-feira, 16 de dezembro de 2009
Seeduc Rio: 18 professores por dia abandonam seus cargos docentes na Secretaria de Estado de Educação do Rio de Janeiro
Baixos salários e condições inadequadas de trabalho são dois dos principais motivos apontados pelo Sindicato Estadual dos Profissionais de Educação (Sepe) para a saída de 4.543 professores da rede estadual em 2009. O número, obtido a partir de pesquisa do sindicato, mostra que média de 18,7 professores deixou o Estado por dia útil neste ano. Há 12 anos, segundo o Sepe, essa média era de 15,1.
O levantamento, realizado com dados do Diário Oficial, apontou que, de janeiro a novembro deste ano, 1.540 professores pediram exoneração , 2.972 se aposentaram e 31 foram demitidos. Diretor do Sepe, Tarcísio Motta afirma que a situação dos professores do estado está longe do ideal. “Muitos deixam o cargo porque estão insatisfeitos com o trabalho. As condições e os salários são bem ruins para eles”, reclama.
Já a Secretaria Estadual de Educação afirma que a saída de tantos mestres se deve à melhora no procedimento de concessão de aposentadoria. Os números da secretaria indicam que, em 2009, 4.249 professores deixaram a rede: 2.451 se aposentaram, 519 faleceram, 169 foram demitidos e 1.100 pediram exoneração. “Atualmente, a aposentadoria é resolvida em 15 dias. Assim, o número aumenta”, explica Marcus Medina, superintendente de Gestão de Pessoas.
Ele ainda ressalta que 6 mil professores serão contratados depois de um concurso a ser realizado em janeiro. A Secretaria de Educação afirma que eles estarão em sala de aula no início do ano letivo de 2010. Outros 4 mil aprovados farão parte de cadastro de reserva.
Fonte: Raquel RFC
O levantamento, realizado com dados do Diário Oficial, apontou que, de janeiro a novembro deste ano, 1.540 professores pediram exoneração , 2.972 se aposentaram e 31 foram demitidos. Diretor do Sepe, Tarcísio Motta afirma que a situação dos professores do estado está longe do ideal. “Muitos deixam o cargo porque estão insatisfeitos com o trabalho. As condições e os salários são bem ruins para eles”, reclama.
Já a Secretaria Estadual de Educação afirma que a saída de tantos mestres se deve à melhora no procedimento de concessão de aposentadoria. Os números da secretaria indicam que, em 2009, 4.249 professores deixaram a rede: 2.451 se aposentaram, 519 faleceram, 169 foram demitidos e 1.100 pediram exoneração. “Atualmente, a aposentadoria é resolvida em 15 dias. Assim, o número aumenta”, explica Marcus Medina, superintendente de Gestão de Pessoas.
Ele ainda ressalta que 6 mil professores serão contratados depois de um concurso a ser realizado em janeiro. A Secretaria de Educação afirma que eles estarão em sala de aula no início do ano letivo de 2010. Outros 4 mil aprovados farão parte de cadastro de reserva.
Fonte: Raquel RFC
Funarte: Lançamento de "Ao Lado da Crítica"
O Ministério da Cultura e a FUNARTE convidam para o lançamento do livro "Ao Lado da Crítica", volumes I e II, organizados por Roberto Pereira, contendo os dez anos de críticas de Dança escritas por ele no Jornal do Brasil, e por Silovia Soter, no jornal O Globo.
Dia 16 de dezembro, às 18:00hs.
Galeria da Funarte, Palácio Gustavo Capanema,
Centro, Rio de Janeiro.
segunda-feira, 14 de dezembro de 2009
PUC/SP: Concurso para professor do curso superior de "Arte, História, Crítica e Curadoria"
Pontifícia Universidade Católica de São Paulo: Concurso público para professor efetivo da Faculdade de Filosofia, Comunicação, Letras e Artes - Curso de Arte, História, Crítica e Curadoria.
Edital de seleção de professores n. 007/2009.
Inscrições até 18/12/2009.
Fonte: PUC/SP
Edital de seleção de professores n. 007/2009.
Inscrições até 18/12/2009.
Fonte: PUC/SP
domingo, 13 de dezembro de 2009
USP: Lato-sensu em "linguagens da Arte"
Release do curso no site da USP/Maria Antônia
"A proposta do curso é formar [em 400 horas] educadores nas linguagens diversas da arte: Arte Visuais, Dança, Música e Teatro (...)."
... polivalente não?
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"A proposta do curso é formar [em 400 horas] educadores nas linguagens diversas da arte: Arte Visuais, Dança, Música e Teatro (...)."
... polivalente não?
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quinta-feira, 3 de dezembro de 2009
Prefeitura do Rio: alunos da rede municipal de ensino tem aprovação automática na disciplina Artes
Com o Art. 3, § único da Resolução SME Nº 1048, de 02 de dezembro de 2009, onde a Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro exclui Artes das diciplinas do Núcleo Comum, os alunos da rede municipal de ensino passam a ter aprovação automatica na disciplina, sendo indiferente o seu aproveitamento ou não. Como a avaliação do rendimento em Artes deixa de ser considerada para a aprovação final, a área retrocede a seu antigo estigma na escola de mera "atividade cultural", algo que conota o recreativo. Não temos clareza a respeito da legalidade desta resolução: a área de Artes está sendo oferecida, conforme a obrigatoriedade exigida pela LDB; mas está lhe está sendo negada, explicitamente, a sua importância educacional enquanto campo de conhecimento equiparado aos demais, da forma como o é preconizado pelos PCNs.
Parafraseando nossa colega aerjiana Shirleine, talvez esteja na hora de transformarmos todas estas sucessivas pedradas no caminho em um forte castelo, para que nossa área de conhecimento não seja esmigalhada na escola por conveniências monetaristas e ignorância a respeito da própria área de educação por certos órgãos administrativos, em decorrência mesmo das ambiguidades da LDB. Gostaria muito, mas muito mesmo, que esse castelo fosse a Faeb. Porque, isolados na escola, o que nos resta é seguir tomando passivamente as pedradas.
Art.3.º Os alunos cujo desempenho for considerado insuficiente em mais de três disciplinas do Núcleo Comum, (...) ficarão reprovados. Parágrafo Único - Para os efeitos previstos neste artigo, serão consideradas como Núcleo Comum as seguintes disciplinas: Língua Portuguesa, Matemática, Geografia, História e Ciências.
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Parafraseando nossa colega aerjiana Shirleine, talvez esteja na hora de transformarmos todas estas sucessivas pedradas no caminho em um forte castelo, para que nossa área de conhecimento não seja esmigalhada na escola por conveniências monetaristas e ignorância a respeito da própria área de educação por certos órgãos administrativos, em decorrência mesmo das ambiguidades da LDB. Gostaria muito, mas muito mesmo, que esse castelo fosse a Faeb. Porque, isolados na escola, o que nos resta é seguir tomando passivamente as pedradas.
Art.3.º Os alunos cujo desempenho for considerado insuficiente em mais de três disciplinas do Núcleo Comum, (...) ficarão reprovados. Parágrafo Único - Para os efeitos previstos neste artigo, serão consideradas como Núcleo Comum as seguintes disciplinas: Língua Portuguesa, Matemática, Geografia, História e Ciências.
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Centro Cultural SP: Curso de musicalização através de voz e do movimento
De 19/01/2010 a 22/01/2010
O curso objetiva apresentar estratégias de musicalização através da voz e do movimento. De forma lúdica serão apresentadas atividades que visam cooperar para uma melhor consciência corporal do aluno, formas de desenvolver sua percepção musical, de vivenciar corporalmente elementos da estrutura musical, tais como pulso, andamento, melodia e ritmo, assim como a possibilidade de improvisar e criar. Exercícios com corpo e voz serão desenvolvidos individualmente, em duplas e em grupo. Canções que podem viabilizar a relação movimento-voz, tais como algumas cantigas da cultura brasileira tradicional, também serão introduzidas, transmitindo-se aos participantes sugestões de um repertório básico. Trazer toalha e roupas adequadas ao trabalho corporal.
Local: Centro Cultural São Paulo
Endereço: Rua Vergueiro, nº 1000
Horário: de terça à sexta-feira das 10h às 13h
Mais informações: Divisão de Ação Cultural e Educativa - Telefone: 11 3397 4037
E-mail: acaoeducativa@prefeitura.sp.gov.br
Site: http://www.centrocultural.sp.gov.br
Fonte: Instituto Arte na Escola
O curso objetiva apresentar estratégias de musicalização através da voz e do movimento. De forma lúdica serão apresentadas atividades que visam cooperar para uma melhor consciência corporal do aluno, formas de desenvolver sua percepção musical, de vivenciar corporalmente elementos da estrutura musical, tais como pulso, andamento, melodia e ritmo, assim como a possibilidade de improvisar e criar. Exercícios com corpo e voz serão desenvolvidos individualmente, em duplas e em grupo. Canções que podem viabilizar a relação movimento-voz, tais como algumas cantigas da cultura brasileira tradicional, também serão introduzidas, transmitindo-se aos participantes sugestões de um repertório básico. Trazer toalha e roupas adequadas ao trabalho corporal.
Local: Centro Cultural São Paulo
Endereço: Rua Vergueiro, nº 1000
Horário: de terça à sexta-feira das 10h às 13h
Mais informações: Divisão de Ação Cultural e Educativa - Telefone: 11 3397 4037
E-mail: acaoeducativa@prefeitura.sp.gov.br
Site: http://www.centrocultural.sp.gov.br
Fonte: Instituto Arte na Escola
quarta-feira, 2 de dezembro de 2009
FAEB: reunião presencial e por video-conferência do Grupo Pró-Aesp neste sábado, dia 05/12
O Grupo Pró-AAESP, para reconstrução da Associação de Arte-Educadores do Estado de SãoPaulo, promove um encontro neste sábado, dia 5 de dezembro das 14h às 17h no Auditório Lupe Cotrim, da ECA, com transmissão por IPTV o que permite participação via internet.
O grupo chama a participação e solicita a divulgação entre alunos, colegas, enfim todos que possam se beneficiar e colaborar.
Tema: Polivalência, Interdisciplinaridade e Interterritorialidade no Ensino
da Arte.
INFORMAÇÕES E CONTATO: www.proaaesp.wordpress.com
ACESSO: www.iptv.usp.br
Informações do procedimento para IPTV:
endereço: www.iptv.usp.br
clicar 1: transmissões
clicar 2 : ao vivo
Para participar com questões: enviar mensagem para: proaaesp@gmail.com
Fonte: FAEB
O grupo chama a participação e solicita a divulgação entre alunos, colegas, enfim todos que possam se beneficiar e colaborar.
Tema: Polivalência, Interdisciplinaridade e Interterritorialidade no Ensino
da Arte.
INFORMAÇÕES E CONTATO: www.proaaesp.wordpress.com
ACESSO: www.iptv.usp.br
Informações do procedimento para IPTV:
endereço: www.iptv.usp.br
clicar 1: transmissões
clicar 2 : ao vivo
Para participar com questões: enviar mensagem para: proaaesp@gmail.com
Fonte: FAEB
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